黑色背景的映衬下，一支白色孔雀跃然纸上，无论是脖子上细小绒毛，还是尾部长长的羽毛，凹凸有致的画面看起来仿佛是一个白孔雀标本。而事实上，这是用芦苇杆做出来的图画，大连姑娘韩春玲因为创新了这种做画的新技法，不但实现了自己的梦想，而且在艺术领域取得了可喜的成绩。由中华社会文化发展基金会主办、即将于今年7月份在瑞士开幕的中国节只邀请了8位民间艺术家参展，35岁的韩春玲凭借其精湛的芦苇画工艺有幸参加此次活动。芦苇画融合剪烙切刻等工艺

　　走进韩春玲的工作室，一大堆芦苇杆首先映入眼帘，工作室的墙边，矗立着几幅作品，《枯树新篁图》中弯曲的树干看起来很苍凉，《虎虎》、《母子情》中老虎和水牛身上的毛仿佛被风吹动着，还有那幅《孔雀》，不但形象逼真，半立体的效果更是让白孔雀仿佛有了生命。韩春玲对记者说：“芦苇画中兼容了剪、烙、切、刻等传统工艺技法，孔雀就最能体现剪的功夫，而动物身上的绒毛最考验掌握烙铁的手艺如何，装饰用的文字要看切和刻的技术高低。”

　　韩春玲目前创作的作品完全采用了芦苇杆的原始颜色，视觉效果与国画颇为相似，这也是让韩春玲感到自豪的地方：“我觉得中国传统的东西不能丢，但还要有现代气息，芦苇画就很好地将传统与现代融合在了一起。”本想开开眼却意外拿了大奖

　　一幅幅精美的芦苇画问世了，那么它们能否得到艺术界人士的认可？在市场上，它们艺术价值又是否能得到认同呢？

　　抱着开开眼界的心态，韩春玲从2005年开始参加国内的各种艺术展会，同年11月，她参加了上海民族民间艺术博览会，收获了意外的惊喜———不但作品《枯树新篁图》荣获了此次博览会优秀奖，其中6件作品还被以收藏名家精品而著名的荣宝斋收藏。去年10月，她新创作的作品《孔雀》在杭州世界休闲博览会第七届中国工艺美术大师作品暨工艺美术精品博览会上获得2006“百花杯”中国工艺美术精品奖银奖，并于11月入选第二届中国现代工艺美术展，和从全国各地各大美院选出的256件作品共同在北京世纪坛展出。

　　我只是个艺术边缘人

　　韩春玲说自己与芦苇特别有缘，见到芦苇就兴奋，现在她的名字也逐渐成了芦苇画的代名词，可韩春玲却评价自己说，“我只是个艺术边缘人。”

　　韩春玲没有上过专业的美术学院，她说：“我的基础很薄，只上过业余美术班，现在我经常看书学习，了解从宋朝至今的一些画家的作品，近些年参加了一些展览，也认识了不少美术界的老师，每次他们看我的作品，我都要拽着他们给我指点指点。”虚心好学的韩春玲还有一个梦想，希望今后能有机会进入专业美术学院进修，从而提高自己的艺术修养。

　　不过眼下，韩春玲最要紧的工作就是为在瑞士举行的展览筹备作品。“一起参展的还有剪纸、蜡染、京剧脸谱等艺术形式，芦苇画能够和这些传统的工艺一起代表中国在海外亮相，我感到很高兴，希望今后可以创作出更精美的作品。”