魏壁摄影作品

　　这是魏壁在大连第二次举办个人摄影展览了。

　　魏壁是湖南人，青年时代在深圳打拼，后随家人定居大连，以摄影为生。短短的两年时间里，魏壁再次为大连观众奉献个人摄影展，如此高的办展频率在大连摄影圈子里应算是第一人了。

　　魏壁为人谦和，处世不事张扬。在文艺圈子里他却是极其活跃，熟识不少作家、画家、演员，擅长以影会友、以图说话。用数以百计的图片组成主题性展览，与观众交流对话，你说不张扬行吗？他是用摄影人特有的语言与大众进行问答，展示他的思维、眼光和个性。一个摄影展览的结构同一篇文章是非常相似的，有主题立意、段落章回等等，还要有独特的构思、张扬的个性。每一张照片都是构成影展的基本元素，连贯起来阅读方能体会出文章的妙处。《看见》所展现的主线———融合，人与景的融合、名人与普通人的融合、外地人与大连人的融合、黑白与彩色的融合，进而表达了作者对融合的社会意义和艺术表现方法的双重思考。作者的拍摄视角独特，极有捕捉瞬间的灵感，看似不经意间的日积月累，却是心与境、情与景反复锤炼的结晶。

　　就在前两天，魏壁的摄影作品展在和平广场落下了帷幕。在他这个南方人的视角里，我们这些大连人，发现了许多就在身边但以前没有感觉到的一些东西，就像是喝了一壶陈年老酒，让你的心里仿佛多了一点什么……

　　魏壁是个南方人，来大连只有两年不到，不过在大连他认识了很多兄弟，在大连他找到了家的感觉，渐渐地，他开始骄傲地以一个大连人自居。他把他的艺术理念融入到了大连这座美丽的城市之中，而且得到了很多大连人的认可，他以他独特的摄影艺术在这个城市扎了根。前两天，记者采访了魏壁，了解了他和他的摄影作品。

　　小时候的魏壁生长在湖南一个美丽的小山村，辽阔广袤的视野和农村特有的风情，给喜欢“撒野”的他无限的滋养，也塑造了他的性格，培养了他的艺术底蕴。魏壁说，在农村的生活经历对他的艺术经历有着最深远的影响。现在的他仍有着对农村的向往，他曾回到家乡拍了一组照片，他采用的是一种抽象情感语言的表达，把照片赋予了他思念、回忆的情绪，在里面他找到了印象中的童年生活，也让我们感受到了他童年的一种情绪。

　　另外一个对魏壁摄影艺术有影响的是书法。从很小的时候他就开始练习书法，直到现在他还每天都坚持写几幅字。他说在书法方面他还是很有天赋的，书法让他静下心来去感受生活，去掉了他的浮躁。书法带给他的是一种灵魂上的升华，让中华文化的精髓成为他血液里的一部分，让他在摄影艺术的道路上走得更加欢快。

　　魏壁是1992年才接触到了摄影的，当时只是随便玩玩。他也没有经过摄影的初学阶段，而是直接进入了专业的领域。他曾在李媚主编的《现代摄影》杂志工作过一段时间，正是这段时间的工作经历，让他的眼界直接进入了专业的领域。《现代摄影》的一些照片在当时是很不合时宜的，即使是现在，仍让人感觉很前卫。那时，魏壁接触到的都是寇德卡、萨尔加多这些大师级人物的作品，他学会了该怎样选题、该用什么样的视角、如何对事物的内涵进行挖掘……魏壁很感谢这段经历。没有从初步的东西开始学起，让他的艺术创作少了很多的框框，让他找到了属于自己的艺术道路。经过多年艺术的积累，经过朋友的点拨，魏壁说，他仿佛突然一下子就开窍了，真正走上了专业摄影的道路。

接受采访的魏壁

　  在南方，魏壁感觉炎热的天气和沉重的工作压力，使人消耗了太多的东西，给人一种压迫感和焦虑感。而在大连，看到这么优美的环境，看到每个人的脸上都洋溢着笑容，他感觉心情一下放松了很多。在这里，他感受到了大海的文化，也感觉到了大连人心胸的开阔，让他有了艺术创作的灵感，让他把自己的摄影艺术融入到了大连的城市文化中，也让他呈现给我们大连人一个南方人眼中的大连。

　　魏壁的照片打破了传统的拍摄手法，采用的是新纪实的拍摄手法，不像传统的拍摄手法那样自认为相对客观地具体讲一件事情。他的摄影就是一种内心的流露，照片被抽象化了，讲的是一种作者想要表达的情绪。他也非常注重组照的意识，对一件事情的表达，他会拍摄点、线、面全方位结合的一组照片，这样能更好地表达自己的艺术张力。

展览现场抓拍

　　现在，魏壁对自己摄影艺术的最大追求，就是如何把中国传统的东西，就是那种抓不到但能感受到的文化境界，融合到西方的摄影语言中去，让人一看作品就有一种中国的意韵在里面。魏壁说他现在已经有了一点感觉，一些作品中已经有了一点融合的迹象。他现在每拍一张照片，想的都是如何把他的这些理念渗透到作品中去，让观众也带着他想要的情绪。这条路他可能要走很长的时间，不过，我们相信他能走好。

　　不久，魏壁有可能到北京办一次展览，他要让更多的人了解他的作品……